El taller mecánico de mi papá no solo es la locación central en la película, sino también la principal fuente de inspiración. Este espacio lleno de historia y como yo lo defino “Arte Puro” me permitió construir un ambiente auténtico y creíble para la trama. Además, mi papá fue muy importante en la creación de personajes e ideas a lo largo del proceso. Su perspectiva y experiencia enriquecieron enormemente el desarrollo del guion y la ambientación.
El personaje de Manuel representa a muchos jóvenes de esa época que, en busca de un futuro mejor, se enfrentaron a decisiones difíciles y caminos sinuosos. Su viaje desde el pueblo de Azul a la capital de Buenos Aires simboliza el sueño y la lucha de muchos argentinos. Al llegar a Isidro Casanova y encontrarse con el Tano, quien lo introduce en el negocio ilegal del desarme de vehículos, Manuel personifica la vulnerabilidad y la resistencia humana ante circunstancias adversas.
El enfoque en las escenas de acción, peleas y escapes fue otra motivación significativa. Quería desafiarme a mí mismo y a todo el equipo a este nivel técnico, y saber hasta dónde podíamos llegar. El proceso de diseño y rodaje de estas escenas es una parte integral del proyecto, permitiéndonos expandir nuestras habilidades como cineastas.
Este proyecto es relevante hoy porque nos invita a reflexionar sobre las consecuencias de la marginalidad y la falta de oportunidades, temas que, lamentablemente, siguen vigentes. A través de esta película, espero no solo entretener, sino también generar conciencia y empatía hacia aquellos que enfrentan situaciones similares en la actualidad.
En resumen, mi motivación y la del equipo surge de un deseo profundo de crecer profesionalmente, contar una historia significativa y ofrecer una perspectiva honesta y reflexiva sobre una época crucial en la historia reciente de Argentina. Estoy convencido de que esta película no solo debe ser realizada, sino que también tiene el potencial de resonar profundamente con el público.